介绍几个日本著名导演?
1910于2000年3月23日出生于东京都品川区大台町。他的父亲曾经是一名军官,后来转任中学主任。他母亲的家族在大阪做生意,黑泽明是八个兄弟中最小的一个。虽然父亲是一名严格的军人,但黑泽明从小就拒绝参加军事训练。我从小就对绘画感兴趣。1928初中毕业后,对绘画产生了兴趣。我曾经决定成为一名画家。后来为了生计,1936进入东宝影业公司的前身PCL影业公司担任助理导演兼编剧,师从著名导演山本嘉次郎学习导演和编剧。做了七年的助理导演,终于在1943得到了导演处女作《玄藏四郎》的机会,这部电影在日本大受欢迎,一举成名。他们和《海港花开》的导演木下惠介一起,被认为是日本电影的新希望。
战后执导的第一部作品是《无愧于我的青春》,由左翼剧作家久板荣二郎创作,反对军国主义。后来和东宝影业公司在创作方向上分歧很大。临行前,他在1948制作了《醉酒天使》,被誉为他第一部具有强烈个人风格的作品。这部电影的另一个成就是黑泽明第一次和三船俊朗合作。此后两人紧密合作,开启了各自的电影黄金时代,是日本最强的电影搭档。
1950年,黑泽明制作了一部让他在国际上声名鹊起的作品,那就是《罗生门》,这部作品让他在1951年的威尼斯电影节上获得了金狮奖。它不仅是第一个日本导演奖,也是第一部打入欧洲电影节的亚洲作品,打破了欧美电影对电影节的垄断,从而黑泽明成为第一个获得该奖项的人。讽刺的是,《罗生门》在全世界广受好评和欢迎,过了很长时间才慢慢被日本接受。在《罗生门》中,黑泽明以独特的方式探讨了客观真实与主观真实之间的关系。内容是关于一个暴力事件,由三个参与者和一个旁观者用四种不同的方式描述。在艺术成就上,这部电影近乎完美,甚至影响了后来几十年的电影创作。好莱坞爱德华·兹威克导演1996《枪林弹雨》的故事内容,显然是改编自40多年前的《罗生门》。
1952年,黑泽明重返东宝电影公司,执导《活着》,成为战后日本最好的电影之一,甚至被很多人认为是有史以来最好的电影之一。1954拍摄的《七武士》,是一部充满激烈打斗、喜剧幽默和深刻哲理的娱乐片,被好莱坞未来翻拍。从这个时候到60年代中期,是黑泽明创作的黄金时期,优秀作品不断出现,包括《蜘蛛巢城》、《白痴》、《飞镖》等多部影响当时国际电影走向的作品。
65,438+07年到红胡子之前,黑泽明导演和三船俊郎导演的作品有《罗生门》、《白痴》、《七武士》、《生命的记录》、《蜘蛛巢城》、《达比》和《天堂与地狱》。不仅仅是拍摄于1950的《罗生门》在次年的威尼斯国际电影节上获得了大奖。从此,黑泽明在世界电影界声名鹊起,三船俊朗也凭借《飞镖》和《红胡子》获得威尼斯电影节最佳男主角奖,于是他们在日本电影界确立了“世界黑泽、世界敏郎悲歌”的称号。
1960下半年到1970年初这段时间是黑泽明创作的低潮期。首先,他和三船俊郎的关系突然破裂。从那以后,他们就不说话了,也不配合了,但是两个人都沉默了原因。1970年,他根据山本周五郎小说《没有季节的城市》改编的电影票房失败,黑泽明甚至企图自杀。然而,黑泽明很快又站了起来。1975年,他执导的日俄合资电影《德苏吾扎拉》获得莫斯科电影节金奖和奥斯卡最佳外语片奖。1980年,由法国电影公司出资,黑泽明与三船俊郎再次合拍的《影子武士》获得戛纳电影节金棕榈奖。1985年,黑泽明完成了巨制古装电影《混沌》。晚年的黑泽明热衷于创作古装电影,艺术追求更加执着,作品也有着深刻的哲学内涵。身高1.81米的黑泽明,有着当时日本国内罕见的高大体格。据说他凡事要求尽善尽美,大吼大叫的声音经常把工作人员吓得满身都是。拍《战国英雄》的时候,他等了100天,为了一个满意的晴天镜头。拍《天堂与地狱》的时候,他发现一栋居民楼的二楼挡住了他拍新干线演员扔金子的镜头,他干脆把居民楼的二楼拆了。因为这种一丝不苟的精神,执着而坚韧的态度,他被幕后的合作者称为片场上的“皇帝”。
1998年9月6日,这位纵横影坛50年,拍了31部电影的大师,终于放弃了,离开了,享年88岁。至今日本电影界还没有人能比得上他在电影艺术上的成就。
他一生获奖无数。他不仅仅是传统意义上的电影导演,他一生致力于打破不同国家的文化差异和思想体系限制,希望享受人类的基本感受。黑泽明被《亚洲周刊》1999年2月誉为20世纪对亚洲进步做出最大贡献的文化艺术人物。在半个多世纪的电影生涯中,黑泽明的电影创造了持续20年的票房奇迹,但自大、失败、自杀的空虚却时常伴随着他,影响着他的事业。1998他去世时留给后人的31部电影,无不透露着黑泽明电影的独特之处——形式与内容的融合。正因为如此,他成为了1895年电影制作以来最杰出的导演之一。黑泽明最大的成就是几代亚洲电影人都受到了他的影响。正如著名导演张艺谋在美国《时代》杂志上评论的那样,“黑泽明让我明白,当我们走向外部世界时,我们应该保持中国人自己的性格和风格。”“这是他给亚洲电影人上的非常重要的一课。”