河南古筝有什么特点?

从《史记》、《汉书》记载的文字来看,秦汉时期古筝已经发展得相当普遍。东汉时,汉光武帝定都洛阳,北宋定都汴梁(今开封),两地均在河南省,民间音乐“正威之声”长期流行。秦征随都城迁入河南,与当地民间音乐《正威之声》融合,发展成为后世著名的中州古调。河南筝的一个很大的特点就是右手从靠近琴码的地方开始,流向靠近岳山的地方。同时左手抖动很大,音乐表演很有戏剧性,很有效果。在河南郑,这种技艺叫做“流浪”。河南郑灿的传统用法可以从一首流传下来的诗中总结出来:名字指的是树桩和四根手指悬挂着的东西,

摇动并拨动袖子,轻轻地拉弦,

需要注意的是,左手没有别的办法。

颤抖着推揉。

其中以左手滑压(左手按向音位,弹弦时略退,问候音快速滑上,不留灵敏痕迹)、小颤音(颤音细而紧)、滑颤音(边缘颤音)、大颤音(颤音宽,动作深情)最具特色。在指法的运用上,无论是绵长圆润优美的抖音,错落有致的拍子,还是哀婉的步履,悲壮苍凉的震颤,都与旋律和情感融为一体,刻画情态,刻画细致。如《打雁》这首歌,富有表现力地运用各种指法,集叙事性、具象性、抒情性于一体,是河南筝的又一特色。河南古筝的音阶特征比清角更为多变,接近三分法的七音古音阶,但双音音高并非绝对不变,往往高于共和签,真可谓“七音六音服五音”;河南筝的旋律很有歌唱性,旋律中有很多四、五、六度的大跳跃,清新流畅中充满了顿挫和壮美;大二大三常用的升调和降调,特别适合中州的高亢音调,让筝乐有一种古朴纯粹的韵味。

在演奏风格上,无论柔板还是快板,无论音乐是欢快的还是悲伤的,都不热衷于追求优美典雅的风格,而善于丰富质朴,以内心深处的慷慨激昂为特征。傅玄《付正序》中对河南筝乐的评价是“曲高和寡,技难工”。

河南古筝的曲目直接来源于民间说唱音乐和戏曲音乐。河南曲子是一种历史悠久的民间说唱音乐,清代以后衰落。只有南阳还很繁荣,所以也叫南阳鼓子曲。它的重要组成部分是有歌词的“拍子曲”和纯器乐的“板头曲”。筝是重要的伴奏乐器之一,同时也是从说唱中独立出来演奏的乐器。河南筝派现存的代表曲目几乎无一例外都是河南曲子的板头和排子。过去艺人相见,往往先奏一首板头曲相知,借博雅与钟子期的故事,改名为《山流水》。排子乐由鼓乐的曲牌演变而来,大多短小精悍,清新活泼,独具特色,如“插花”、“满船”、“重叠”等。但也有300多的大曲卡像“码头”。

板头是有弦乐的合奏,同时是筝、琵琶、三弦的独奏,很像汉魏相和乐的“曲丹”。民间表演多以合奏或独奏演奏一两首歌,然后才唱出鼓乐,称为开台或扰台;或者在咏叹调之间放一首歌来改变气氛。近半个世纪以来,大调趋于衰落,首调往往以独奏的形式出现。

河南古筝传统曲目中的板头曲,常被称为“中州古调”或“中州古调”,如《苏武》中的《为周瑜哭泣》、《为颜回叹息》、《思乡》。在河南曲子中,一些短小的曲牌在流传过程中逐渐形成了角色分工的“小曲子”形式,今天已成为非常著名的剧种“河南曲剧”。小调比较简单,但是后来,旋律发展了;筝在伴奏中起着重要的作用,在演奏中逐渐有了自己的个性,是两者的结合。形成了它在音乐上的独特美。

关于河南古筝的收藏,卫辉府王黄石于民国九年(公元1920年)出版了《中州鼓调诗音本》,其中有《同世》(山流水)、《哭周》、《叠》等。20世纪20年代,魏子友编《中州古调》为宫池手稿。虽未出版,但流传甚广,包括《天下大同》、《关雎》等十几篇。1958年,王出版了《古筝独奏曲集》(河南人民出版社出版的《刘简谱》),收录了37首板头曲和14首曲牌曲。《曹东福传》曾编入《曲征文选》,1981年,人民音乐出版社出版《曹东福曲征集》(曹勇、李编),班头曲22首,改编创作8首。1986年,曹政出版《中州古调曲征文选》(中国音乐增刊),排子曲、板头曲二十首。