绵竹有什么特产?

绵竹大曲

剑南春酒的前身绵竹大曲早在1922年就获得了四川省叶全协会一等奖,1928年获得四川国货展证书和奖牌。从1963到1988,多次被评为中国商务部优质产品,荣获中国商务部“银爵奖”和“金杯奖”。1991被评为四川省名酒;1999荣获四川省第四届名牌产品称号。

绵竹年画

绵竹年画是中国四大年画之一,是一种民间绘画艺术,其纸张是由绵竹竹子制成的,绵竹竹子品种繁多,品质优良,经久不衰。杜甫有一首诗赞美:"华仙,他到了2008年,绵竹苗条出县高。"河前无此物。还好是绿波。“明清时期绵竹造纸工业发达,为年画的制作提供了有利条件。

清朝咸丰年间的《绵竹县志》说:“竹纸之利,若不足万户,则印之为书,作桃符,画之为彩殿,以点缀年景。”清朝嘉庆年间,绵竹年画因经济繁荣而进入鼎盛时期,年画行会也相应成立。专业从业人员900多人,作坊300多家,画商甚至过河,买卖、囤积、贩运,成为造纸业的经营内容。

鼎盛时期的绵竹年画作坊主要分布在绵竹市区和西南农村,风格各异。比如扫地工坊以彩色清水长袍为主;尊道工坊强调美、娃娃戏、故事;城市年画以拓片、杂文、打斗、案件或兼画为主。

绵竹年画内容多样,题材新颖,或喜庆,或幽默,珍品众多,如《一只老鼠嫁一个姑娘》《一幅春节图》。《春节》是清代画家创作的写实绘画,生动描绘了清代四川的传统民俗。作者以清代绵竹县为背景,生动再现了460余个不同年龄、性别、身份、不同着装的人物形象,展示了民间音乐、舞蹈、戏曲、杂技等丰富多彩的庆典活动。《春节》为研究近代四川民间艺术和民俗提供了宝贵的资料。

绵竹年画历史悠久。

她起源的确切时间仍然是个秘密。据《山海经》等记载,相传东海独朔山上有一棵大桃树,弯弯曲曲,绵延三千里。它的枝干一直延伸到东南的鬼门关,洞内的鬼神从此要进进出出。树下有两个神将守护着它。他们是两个兄弟,分别叫申屠和雷宇。他们发现了对人有害的恶鬼,就用芦苇把它们捆起来,送给老虎,让人们安居乐业。这个古老的传说可能就是“东南夷”和“绳之以法”这个成语的由来。)从周代开始,人们就用红木板(宽六寸,长一尺二)画出两个神的形象,挂在大门或卧室门的两侧,辟邪祈福(这可能是中国年画中的第一对门神)。后来,在唐代,出现了秦琼和尉迟恭的画像,他们可以抑制邪恶和吉祥。之后门神越来越多。

北宋赵辩所著的《成都古今志》描述了当时成都的几个市场:“正月灯市、十月酒市、十一月梅市、十二月符涛市”,其中“符涛市”是年画市场的俗称。钟馗、财妈、回头马等。是印在纸马上给顾客的。南宋孟元老《东京梦中国》卷六曰:“少年可逛百货,画桃符,迎新春。”又称“换门神,挂钟馗,钉桃子”。可见宋代成都已有年画市场。成都符涛的年画大多由附近绵竹、夹江两县的年画作坊提供,因此绵竹年画早在宋代就颇有名气。据《绵竹县志续》记载,绵竹年画早在明代就已经取得了相当的成就...清乾隆、嘉庆年间,绵竹年画的制作规模相当大。据不完全统计,当时有300多家年画作坊,1000多名艺术家,1万多名从业人员。年画销往陕西、甘肃、青海、云南、贵州、湖南、广东、广西、新疆、香港、澳门,甚至远销印度、日本和东南亚。

绵竹手绘传统年画——召公民居中的绵竹年画极具绘画性。在绘画风格上,她既继承了唐以前手绘年画的制作风格,又继承了唐以后雕版印刷年画的风格。绵竹年画和中国其他年画一样,一开始都要刻成线版,但线版在绵竹年画中只是起到一个勾勒的作用,而且都是手绘的,从来不用色彩制作。不同艺术家的手笔之后,呈现出不同的风格,同一位艺术家画不同的画幅,也会产生不同的趣味。这是绵竹年画区别于其他年画的主要特征之一,也是绵竹年画的精彩之处。在绘画过程中,艺术家告诉她穿五颜六色的衣服(品红、粉红、黄丹、佛绿、品红蓝、品红绿、品红绿、品红绿、品红绿)。另外辅以“显明挂明”的技法,借助同色深浅的变化,增强画面的节奏感和装饰趣味。

绵竹传统年画——女将军穆绵竹年画鲜艳活泼。艺术家在他们的作品中自由地使用尽可能明亮的颜色:粉色、佛绿色(类似于蓝色原色)、猩红色、草绿色、金黄色...红绿相间,活泼精彩,充满生机和活力。但在强烈的对比中,也讲究舒适和谐。他们经常使用少量的多种颜色:“二门灰”,或金、银、黑、白等线条和表面穿插在对比色之间,以协调画面的色调。艺术家们在多年的实践中总结出色彩搭配的经验,并将其归纳为一个具有深刻美学原理的公式:“深随光,厚随光,淡随光。”绵竹年画的色彩多为矿物色和民用染料,并根据不同季节使用不同成分的橡胶明矾,使作品鲜艳、耐晒、耐雨水。

绵竹年画古版拓片

摇钱树绵竹年画内容广泛,形式多样,可以概括为避邪迎祥、风俗习惯、生活生产、戏曲故事、历史人物、神话传说、讽刺幽默、花鸟虫鱼等等。形式丰富多彩,有门画、角斗、平推、中堂、条屏、单幅、木刻拓片等。随着时代的发展,增加了画册、扇面、贺年卡、挂历、台历、手卷、广告年画等新的形式。

门神是绵竹传统年画的主要品种。其大小分为“大毛”、“二毛”、“三毛”、“四毛”(毛是对纸张大小的专名)。鲁迅先生珍藏的绵竹年画《老鼠嫁女》书法题材丰富,有深受人民喜爱的历史人物、勇敢的战士、美丽的女子、幸福的孩子和吉祥的动物花卉等。斗方,多为带有讽刺意味的一页小品,是民间漫画的一种。如“老鼠嫁女”“三猴烫猪”。

杂文多参考民间传说,以及孝寿的文化内容,戏曲、文学作品中最感人的情节都被刻成人物画。还有民间花鸟画。如《二十四孝图》、《百年寿图》、《西游记》。

横推一般是展示人物众多的大场景的条幅卷轴,如“春节”、“百花”等。《年画》是绵竹年画大师黄创作的一幅绵竹年画精品。此图描绘了清代绵竹春节的盛况,以长卷的形式描绘了400余人和丰富多彩的春节活动,生动再现了清代的民俗风情,具有较高的民族研究和艺术价值。是国家一级文物,被专家誉为清代清明上河图。

绵竹年画闻名于世。

迄今为止,绵竹年画已被世界各地100多家博物馆和数万名专家、学者、艺术家和收藏家收藏。被中央电视台、人民日报、光明日报、中国传统日报、今日中国、人民中国、香港文汇报、联合早报、新晚报和台湾省《大地》数十次报道;日本《学习马镫》等200余种报刊、杂志、电台、电视台及专题介绍,在美国、法国、英国、日本及香港、台湾省等30多个国家和地区展出。

绵竹蜀秀年画

新中国成立以来,特别是最近十年,党和政府高度重视浇灌和培育这一奇葩民间艺术,使绵竹年画得以抢救、保护、传承和发展。绵竹年画在继承传统的基础上,遵循“艺术要与时俱进”的真谛,从形式到内容,从内容到载体,从载体到制作方法和包装都进行了创新,使绵竹年画逐渐走向日常生活、实用、装饰、馈赠、收藏、宣传,其时代精品走向收藏领域。特别是最近两次省市“绵竹年画节”给绵竹年画的发展带来了新的机遇和活力。